+0000 自然物體都具有特定的形狀,從造型角度來看,構成物體最基本的形狀有:直角六面體,圓柱體,圓錐體,球體四類形體,如下圖所示: 比較複雜的形體是由兩個以上的基本形體組合成的,其結構可以分為以下幾類: 1:迴旋組合體:即各部分依一個共同軸線組合而成。 2:貫穿組合體:即各部分的軸線互相成角。 3:切挖形體 4:其它複雜或不規則物體的組合 如果你喜歡我們的內容, 邀請你也看一看我們的網上教學: 100%網上教學形式之課程, 以一對一以及錄像個別指導上課, 按照你所選修科目而安排教材,其優點為上課時間靈活,亦可彈性選修你喜好之課題. . 由Michael… 自然物體都具有特定的形狀,從造型角度來看,構成物體最基本的形狀有:直角六面體,圓柱體,圓錐體,球體四類形體,如下圖所示: 比較複雜的形體是由兩個以上的基本形體組合成的,其結構可以分為以下幾類: 1:迴旋組合體:即各部分依一個共同軸線組合而成。 2:貫穿組合體:即各部分的軸線互相成角。 3:切挖形體 4:其它複雜或不規則物體的組合 如果你喜歡我們的內容, 邀請你也看一看我們的網上教學: 100%網上教學形式之課程, 以一對一以及錄像Zoom個別指導上課, 按照你所選修科目而安排教材,其優點為上課時間靈活,亦可彈性選修你喜好之課題. . 由Michael Andrew Law按 基礎於The Notebooks of Leonardo Da Vinci . 及20年來對意大利傳統美術教學的研究綜合對當代美學術而設計的課程. 課程完全涵蓋由文藝復興至十九世紀初之寫實技巧訓練, 至當代各表現主義, 流行美學, 主要分為人像科 ,靜物科, 風景科 ,漫畫, 抽象藝術; .亦可配不同繪畫物料例如油畫, 塑膠彩, 水彩, 素描 或者電子媒體 iPad, Photoshop 等等, . 除此之外,我們也教如何製作最有升學 / 求職效用的中學/大學…
Category: 兒童畫室
三招式花盆花瓶的記憶畫法
先分析一下盆花與瓶花的記憶畫法: 一,要記憶畫好盆花和瓶花先得有一個球形的概念,必須用立體的眼光看待它們。有的考生往往是一朵一朵地畫,結果畫出來的花整體上比較零亂,在空間上缺乏立體感。那麼,通過怎樣的處理方法才能獲得球形感和立體感呢?首先,鋪色時背景,花葉和後面的花要一起畫;其次,要適當減弱後面的花和花葉的用色純度;最後,要分出花的大的暗面和亮面。通過這樣的作畫法可能較容易把握住花的大的形體和體積。 二,要保持花的用色純度,勿“灰“勿“臟“。因為花的顏色一般都較鮮豔,所以用色要純淨些,特別是前面的花應盡量保持第一遍鋪色時的設色,使用的水分也可適當多些,這樣可使顏色具有相當的飽和度。 … 先分析一下盆花與瓶花的記憶畫法: 一,要記憶畫好盆花和瓶花先得有一個球形的概念,必須用立體的眼光看待它們。有的考生往往是一朵一朵地畫,結果畫出來的花整體上比較零亂,在空間上缺乏立體感。那麼,通過怎樣的處理方法才能獲得球形感和立體感呢?首先,鋪色時背景,花葉和後面的花要一起畫;其次,要適當減弱後面的花和花葉的用色純度;最後,要分出花的大的暗面和亮面。通過這樣的作畫法可能較容易把握住花的大的形體和體積。 二,要保持花的用色純度,勿“灰“勿“臟“。因為花的顏色一般都較鮮豔,所以用色要純淨些,特別是前面的花應盡量保持第一遍鋪色時的設色,使用的水分也可適當多些,這樣可使顏色具有相當的飽和度。 三,在深入過程中始終要保持畫面的整體感,注意花的球形體積的塑造。有的考生在深入過程中易把花的形狀畫得過於拘謹,結果失去了其應有的生動性,同時也減弱了花的外形的擴張力。其實花的形體在很多情況下是需要靠感覺來完成的,千萬不要拘泥於花瓣和一些小的細節的描繪。後面的花和葉子在調整過程中要和背景一起來完成,否則會顯得孤立,生硬。單枝花的畫法與盆花,瓶花相比較為簡單:第一,用筆要鬆動些,設色上盡量使花的顏色融入整張畫中,勿使其孤立;第二,在協調的前提下盡量保持花的鮮豔度,勿“灰“勿“臟“。 . 如欲留言: 請到右上角「報名Sign Up」按鈕免費註冊一個帳戶, 然後登入 If you want to Comment this post, click “Sign up” button on the top right menu then Login. . 如果你喜歡我們的內容, 邀請你也看一看我們的網上教學: 100%網上教學形式之課程, 以一對一以及錄像Zoom個別指導上課, 按照你所選修科目而安排教材,其優點為上課時間靈活,亦可彈性選修你喜好之課題. . 由Michael Andrew Law按 基礎於The Notebooks of Leonardo Da Vinci . 及20年來對意大利傳統美術教學的研究綜合對當代美學術而設計的課程. 課程完全涵蓋由文藝復興至十九世紀初之寫實技巧訓練, 至當代各表現主義, 流行美學, 主要分為人像科 ,靜物科, 風景科 ,漫畫,…
兒童畫私人教授 | 動漫私人教授 | 私人教授畫班 (已包括材料)
兒童畫私人教授畫班 (已包括材料) 兒童畫私人教授畫班 | 小班教授 | 家庭或親戚包場 (已包括材料) (於羅卓睿炮台山畫室地址包場教授, 上門教授另計的士費用及材料運費): HKD$1800起 /每堂 (From HKD$1800 /Lesson) 適合 3 – 8 歲小朋友 為了應付高昂的店舖租金, 大部分香港的畫室提供的兒童畫班課程或者指導也是屬於一位老師應對多位學生之大班教授模式,明顯地未能向每一位學生提供足夠關注和專門指導, Miss Yu親自教授的兒童畫班提供一對一 (或小班 家庭包場) 的授課方式進行 . 繪畫班主要以油粉彩, 廣告彩, 水彩, 水墨, 紙黏土或者平面剪紙教授 . 主要教授內容為引領兒童的觀察和手部協調, 由3D觀察轉變為平面的比例, 顏色, 對稱等等, 題材包括觀察繪畫, 室內寫生繪畫, 動漫 (漫畫卡通) 繪畫. 我亦可以提供作品集設計為將來報考學校使用 ( + 每小時設計費 ).
老師作品 Teacher’s works | Michael Andrew Law’s ABSTRACT PAINTING 羅卓睿抽象繪畫
羅卓睿的抽象畫系列:手勢與色彩的美學 在抽象藝術的領域中,有些藝術家重新定義了邊界,挑戰了常規,並在藝術史上留下了深刻的印記。羅卓睿就是其中之一,他的抽象畫系列讓人聯想到李希特的刮刀藝術,再加上隨意的塗鴉文字和斑點,是對抽象繪畫創作中手勢和過程的引人入勝的探索。 羅卓睿的抽象系列以其大膽、動態的形式,豐富的顏色,以及從畫布上爆發出來的原始能量而著稱。畫作是層疊的顏色和質感的交響曲,喚起了自然風景的混亂美感。然而,就像李希特一樣,羅的畫並不僅僅是對物理世界的再現。相反,他們探索了抽象的情感和心理維度。 羅卓睿作品的一個鮮明特點是混濁和鮮明顏色的對比。混濁的顏色,其柔和和擴散的色調,傳達出一種深度和神秘感,邀請人們深思。鮮明的顏色與此形成鮮明對比,以其生命力切割畫布,引人注目。這種色彩、形狀和質感的互動在他的作品中創造了動態的緊張感,不斷吸引觀眾。 羅卓睿使用的手勢筆觸和刮刀技巧產生了複雜的多層次組合。觀眾被吸引到一個色彩和形狀不斷變化的世界中,這就像我們自己對現實的感知。塗鴉文字和斑點似乎隨機,引入了抽象表現主義精神的即興和即興元素。 羅卓睿的作品證明了手勢在抽象繪畫中的力量。每一筆劃,每一個斑點,都記錄了一個特定的時間點,充滿了獨特的能量和情感。這個系列不僅僅是創造視覺上吸引人的藝術作品,它還捕捉了藝術家經驗的本質,他與畫布的關係,以及藝術家和他的作品之間的對話。 在抽象表現主義的偉大傳統中,羅卓睿開創了他獨特的領域。他的畫是對抽象藝術手勢和色彩性質的生動見證,慶祝創作過程,並深入探索抽象的情感和心理可能性。 總的來說,羅卓睿的抽象系列既是對抽象藝術傳統和技巧的致敬,也是對它們的重新詮# 羅卓睿的抽象畫系列:手勢與色彩的美學 在抽象藝術的領域中,有些藝術家重新定義了邊界,挑戰了常規,並在藝術史上留下了深刻的印記。羅卓睿就是其中之一,他的抽象畫系列讓人聯想到李希特的刮刀藝術,再加上隨意的塗鴉文字和斑點,是對抽象繪畫創作中手勢和過程的引人入勝的探索。 羅卓睿的抽象系列以其大膽、動態的形式,豐富的顏色,以及從畫布上爆發出來的原始能量而著稱。畫作是層疊的顏色和質感的交響曲,喚起了自然風景的混亂美感。然而,就像李希特一樣,羅的畫並不僅僅是對物理世界的再現。相反,他們探索了抽象的情感和心理維度。 羅卓睿作品的一個鮮明特點是混濁和鮮明顏色的對比。混濁的顏色,其柔和和擴散的色調,傳達出一種深度和神秘感,邀請人們深思。鮮明的顏色與此形成鮮明對比,以其生命力切割畫布,引人注目。這種色彩、形狀和質感的互動在他的作品中創造了動態的緊張感,不斷吸引觀眾。 羅卓睿使用的手勢筆觸和刮刀技巧產生了複雜的多層次組合。觀眾被吸引到一個色彩和形狀不斷變化的世界中,這就像我們自己對現實的感知。塗鴉文字和斑點似乎隨機,引入了抽象表現主義精神的即興和即興元素。 羅卓睿的作品證明了手勢在抽象繪畫中的力量。每一筆劃,每一個斑點,都記錄了一個特定的時間點,充滿了獨特的能量和情感。這個系列不僅僅是創造視覺上吸引人的藝術作品,它還捕捉了藝術家經驗的本質,他與畫布的關係,以及藝術家和他的作品之間的對話。 在抽象表現主義的偉大傳統中,羅卓睿開創了他獨特的領域。他的畫是對抽象藝術手勢和色彩性質的生動見證,慶祝創作過程,並深入探索抽象的情感和心理可能性。 總的來說,羅卓睿的抽象系列既是對抽象藝術傳統和技巧的致敬,也是對它們的重新詮 釋,並且將它們推向了新的境地。他的風格深深扎根於他對色彩、形狀和手勢的深入理解,並且展示了抽象藝術在表達情感和經驗方面的極大可能性。 羅卓睿的作品是一種強烈的視覺經驗,它讓我們質疑我們對現實的認知,並且引導我們進入一個充滿活力和創造力的世界。他的畫作不僅僅是視覺上的享受,它們還是一種思考方式,一種探索我們內在情感世界的途徑。他的抽象系列,與其說是一種藝術的創新,不如說是一種對藝術本質的深入探討。 總的來說,羅卓睿的抽象畫系列是一種對色彩、形狀和手勢的深度探索,它們為我們揭示了抽象藝術的無窮可能性。這些作品展示了他的創新精神,並且提供了一個豐富和生動的視覺體驗。他的作品將無疑繼續在抽象藝術的領域中留下深刻的痕跡,並激發新一代的藝術家探索和創新。 Michael Andrew Law’s Abstract Series: The Aesthetic of Gesture and Color In the realm of abstract art, a select cadre of artists have re-imagined boundaries, challenged conventions, and crafted a lasting imprint on art history. Amongst them, Michael…