Michael Andrew Law’s Modern Tribute: “Two Tahitian Women by Paul Gauguin”

The contemporary art world thrives on the dynamic interplay of tradition and innovation, a balance beautifully achieved by the versatile artist, Michael Andrew Law. His artistic prowess is strikingly evident in the 2018 mixed media painting, “Two Tahitian Women by Paul Gauguin.” This large-scale work, measuring 260 cm tall by 200 cm wide, is an intriguing blend of…

羅卓睿對傑夫·昆斯的藝術致敬:重新詮釋”天造之合”

藝術往往是時代間藝術家的對話,每一代的藝術家會對前人的作品進行詮釋和重新定義。香港藝術家羅卓睿的2019年大型畫布正是這種持續對話的完美例子。這幅作品是對傑夫·昆斯具爭議性的作品 “天造之合” 的致敬,羅卓睿的重新詮釋為這個標誌性影像帶來了全新的,更具繪畫性的視角。 將挑釁轉化為藝術性 昆斯的 “天造之合” 描繪了他和當時的妻子,伊洛娜·斯塔勒(也被稱為拉奇奇奧利娜),以一種赤裸的姿態呈現,這在當時是一個驚人的聲明,模糊了高級藝術和流行文化之間的界限。羅卓睿從這部具有爭議性的作品中獲取靈感,將其重新詮釋為一種將焦點從挑釁轉向藝術的形式。 羅卓睿的大型畫布呈現了與昆斯原作相同的基本構圖,但他的處理方式截然不同。通過在亞麻布上混合使用閃光粉,油彩和丙烯,羅卓睿將赤裸的人物轉變為動態的,具有質感的形狀。他的繪畫風格軟化了姿態的直接性,將其轉變為一種形式,質感和顏色的研究。 重新詮釋 “天造之合” 羅卓睿對 “天造之合” 的重新詮釋不僅是一種致敬;而且是一種自成一體的藝術陳述。原本具有爭議性的人物變得不再只是赤裸的展示,而更多的是對他們之間情感互動的探索。羅卓睿的表現風格為構圖注入了新的生命,引入了一種動力感和藝術深度,這在原作中並不存在。 從明顯到表現的這種轉變為昆斯的作品提供了新的視角。羅卓睿並未逃避作品的挑釁起源,但他將其通過不同的藝術鏡頭進行了引導,將爭議重新詮釋為對形式,質感和顏色的慶祝。 結論 羅卓睿的2019年大型畫布是對傑夫·昆斯 “天造之合” 的大膽重新詮釋,展示了一種具有挑釁性的作品可以如何通過更表現,更具畫家風範的鏡頭重新詮釋。羅卓睿對# 羅卓睿對傑夫·昆斯的藝術致敬:重新詮釋”天造之合” 藝術往往是時代間藝術家的對話,每一代的藝術家會對前人的作品進行詮釋和重新定義。香港藝術家羅卓睿的2019年大型畫布正是這種持續對話的完美例子。這幅作品是對傑夫·昆斯具爭議性的作品 “天造之合” 的致敬,羅卓睿的重新詮釋為這個標誌性影像帶來了全新的,更具繪畫性的視角。 將挑釁轉化為藝術性 昆斯的 “天造之合” 描繪了他和當時的妻子,伊洛娜·斯塔勒(也被稱為拉奇奇奧利娜),以一種赤裸的姿態呈現,這在當時是一個驚人的聲明,模糊了高級藝術和流行文化之間的界限。羅卓睿從這部具有爭議性的作品中獲取靈感,將其重新詮釋為一種將焦點從挑釁轉向藝術的形式。 羅卓睿的大型畫布呈現了與昆斯原作相同的基本構圖,但他的處理方式截然不同。通過在亞麻布上混合使用閃光粉,油彩和丙烯,羅卓睿將赤裸的人物轉變為動態的,具有質感的形狀。他的繪畫風格軟化了姿態的直接性,將其轉變為一種形式,質感和顏色的研究。 重新詮釋 “天造之合” 羅卓睿對 “天造之合” 的重新詮釋不僅是一種致敬;而且是一種自成一體的藝術陳述。原本具有爭議性的人物變得不再只是赤裸的展示,而更多的是對他們之間情感互動的探索。羅卓睿的表現風格為構圖注入了新的生命,引入了一種動力感和藝術深度,這在原作中並不存在。 從明顯到表現的這種轉變為昆斯的作品提供了新的視角。羅卓睿並未逃避作品的挑釁起源,但他將其通過不同的藝術鏡頭進行了引導,將爭議重新詮釋為對形式,質感和顏色的慶祝。 羅卓睿的2019年大型畫布是對傑夫·昆斯 “天造之合” 的大膽重新詮釋,展示了一種具有挑釁性的作品可以如何通過更表現,更具畫家風範的鏡頭重新詮釋。羅卓睿對 他的藝術偶像的致敬不僅承認了昆斯對他作品的影響,而且帶來了對經典作品的全新視角,將爭議轉化為對藝術表現的慶祝。這部作品強調了當代藝術中存在的動態對話,每一代新的詮釋都發現了塑造藝術風景的作品的新面貌。 羅卓睿的2019年畫布是一種對傑夫·昆斯 “天造之合” 的大膽重新詮釋,展示了一種具有挑釁性的作品如何通過更表現,更具畫家風範的鏡頭重新詮釋。羅卓睿對他的藝術偶像的致敬不僅承認了昆斯對他自己作品的影響,也帶來了對經典作品的全新視角,將爭議轉化為對藝術表現的慶祝。這部作品凸顯了當代藝術中的動態對話,每一代都能從塑造藝術風景的作品中找到新的詮釋。

羅卓睿老師的藝術之路:電影與細緻繪畫的融合

羅卓睿老師的藝術之路:電影與細緻繪畫的融合 羅卓睿老師的大型油畫和丙烯混合媒體畫作 “Batman, Joker, Gotham City, 1989 Tim Burton, Michael Keaton, Jack Nicholson”(”蝙蝠俠,小丑,高譚市,1989 添·布頓,米高基頓,積尼高遜”),在布面上繪製,彰顯了其個人和藝術的進化。這幅畫作不僅是對1989年蝙蝠俠電影的致敬,它還以歷史畫的形式講述了羅卓睿老師的成長歷程。 個人歷史的揭示:藝術中的自畫像 對羅卓睿老師來說,好萊塢電影是他踏入藝術世界的門戶。因此,他的這幅畫作向這個起源致敬。這幅畫作的標題和內容明確地參考了添·布頓的1989年蝙蝠俠電影,以及米高基頓和積尼高遜的表演。這部電影是羅卓睿老師童年的一部分,對他產生了深遠影響,啟發了他的藝術之旅。 羅卓睿老師的畫作不僅是對這部經典電影的致敬。它是一種敘事組織,講述了他個人和藝術的發展。這幅畫揭示了一段歷史——不是世界事件或宏大的神話,而是一段個人的旅程,由好萊塢電影和精美藝術的迷人世界塑造的一生。 電影與古典藝術的結合 羅卓睿老師借鑒了如Drew Struzan、John Alvin和Robert McGinnis等著名藝術家的構圖技巧,塑造了一個視覺敘事,和諧地呈現了他的藝術影響。Struzan、Alvin和McGinnis都以他們獨特的電影海報設計而聞名,他們的影響體現在角色的戲劇性定位,細緻的細節處理,以及創意的光影運用。 然而,羅卓睿老師並不僅僅模仿這些技巧。他將這些元素融入到他使用的古典繪畫技巧中,創造出一種獨特的風格和媒介交互。其結果是一種創新的古典藝術與好萊塢插畫風格的融合,證明了羅卓睿老師模糊’高’和’低’藝術界限的能力。 總的來說,羅卓睿老師的 “Batman, Joker, Gotham City, 1989 Tim Burton, Michael Keaton, Jack Nicholson“(”蝙蝠俠,小丑,高譚市,1989 添·布頓,米高基頓,積尼高遜”)以其藝術手法的獨特性和歷史性,成功地將自己的個人與藝術歷程及其對電影的熱愛與藝術的熱衷融為一體。這幅畫作展示了羅卓睿老師如何將電影和細緻繪畫結合在一起,創造出一種獨特的藝術形式,同時也講述了他自己的故事。羅卓睿老師的這幅作品不僅在他的藝術創作中留下了深刻的烙印,而且也在他的個人歷史中留下了深刻的烙印。

Michael Andrew Law’s Artistic Odyssey: A Confluence of Cinema and Fine Art

Michael Andrew Law’s Artistic Odyssey: A Confluence of Cinema and Fine Art Michael Andrew Law’s large-scale oil and acrylic mixed media painting on linen canvas, titled “Batman, Joker, Gotham City, 1989 Tim Burton, Michael Keaton, Jack Nicholson“, serves as an autobiographical tableau. It is a vibrant testament to the artist’s personal and artistic evolution, seamlessly blending elements of pop culture, particularly Hollywood…

羅卓睿老師將傳統美學與當代風格完美融合,以創新的方式詮釋了達利的經典畫作

羅卓睿老師“薩爾瓦多·達利的記憶之堅持”閃光片、油彩、丙烯酸混合媒材於亞麻畫布上160 x 160 cm (63 x 63 in.)創作於2017年 羅卓睿老師的作品 “薩爾瓦多·達利的記憶之堅持” 是一幅在2017年創作的大型混合媒材畫作,以其豐富的藝術風格和對薩爾瓦多·達利作品的致敬,引起了眾人的關注。 藝術的融合 羅卓睿老師將傳統美學與當代風格完美融合,以創新的方式詮釋了達利的經典畫作。畫布上充滿了生動的色彩和塗鴉風格的文字,呼應了Cy Twombly和Anselm Kiefer的作品風格。這些文字述說了達利和他的標誌性畫作的故事,引領觀眾進入達利的超現實世界。 跨越時代的橋樑 在這片色彩斑斕的混亂之中,達利原作的元素被精心保存並與金銀閃光片巧妙地交織在一起。熔化的鐘表,達利原作的標誌性元素,被保留和轉化,展現了羅老師獨特的敘事風格及他在超現實主義和當代表現主義之間架設橋樑的能力。 歷史的繪本 畫布上的文字不只是裝飾,同時也提供了歷史的背景。這種創新的敘事方式使畫布變成了一本歷史書,引領觀眾穿越 “記憶之堅持” 的旅程。這種技巧展現了羅老師致力於創建多維敘事,將藝術創作和歷史評論融為一體的承諾。 “薩爾瓦多·達利的記憶之堅持” 不僅僅是一幅畫,它是一種邀請觀眾探索藝術歷史、超現實主義和現代表現層面的體驗。它是對原作的敬意,也是對原作的重新詮釋和創新重塑,展現了羅老師敢於挑戰藝術界限的視野。 這個作品證明了羅老師創新的方法,將看似截然不同的元素融合在一起,創造出一個完整而引人入勝的敘事。它象徵著達利的作品的持久影響力,同時也展示了當代藝術重新詮釋和重定義經典的無窮潛力。 在藝術歷史的織錦中,羅老師的作品是一個鮮豔的線條,展現了對記憶堅持不懈的見證,以及對薩爾瓦多·達利終生影響力的致敬。 Michael Andrew Law – “The Persistence of Memory by Salvador Dalí” (2017) Michael Andrew Law“The Persistence of Memory by Salvador Dalí“Glitter, oil, and acrylic on linen canvas160 x 160 cm (63 x 63 in.)Executed…

羅卓睿老師的鮮明創作:《藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》對攝影大師的光輝致敬

羅卓睿老師的鮮明創作:《無題藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》對攝影大師的光輝致敬香港知名藝術家羅卓睿老師的最新作品巧妙地將過去與現在糅合在一起,他透過向漢姆特‧紐頓1980年的傑作《大裸體》的生動致敬來實現這一點。羅卓睿老師的《無題藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》是一幅大型作品,尺寸為270公分乘200公分,並在麻布畫布上巧妙地使用了亮片、油畫、壓克力和銀箔。 經典之作的新詮釋羅卓睿老師的畫作重新詮釋了紐頓的《大裸體》,將原作的黑白色調轉換為色彩豐富、多樣的畫布。羅卓睿作品中的中心人物,如同紐頓的主題一樣,充滿力量並引人注目,而且更增添了一層亮片,帶來一點俏皮和閃亮的感覺。 銀箔背景的創新畫作的背景是羅卓睿創意最突出的地方。銀箔製成的背景提供了反射效果,使作品增添了深度和立體感。這種如鏡的背景不僅提高了藝術品的美學吸引力,而且巧妙地將觀眾及其周邊環境融入到畫作的敘事中。 螢光塗鴉:大膽的敘事工具羅卓睿畫作中最特別的元素之一是用螢光色描繪的塗鴉文字,這些文字遍佈整個畫布。這些鮮明的文字講述了紐頓和他參考的照片的故事,成為作品的重要部分。這種講故事的技巧將歷史事實、評論和批評編織成一幅色彩豐富的文字織品。 這種螢光塗鴉在銀箔背景上顯得非常突出,驅使觀眾與敘事對話。羅卓睿已經將畫布轉變成一個發光的手稿,其中明亮地揭示了紐頓作品的故事和他自己的詮釋。 對漢姆特‧紐頓的致敬以及更多羅卓睿老師的《無題藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》不僅僅是對漢姆特‧紐頓攝影藝術的致敬。它是一種跨越時間和媒介的對話,是對# 羅卓睿老師的鮮明創作:《無題藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》 對攝影大師的光輝致敬香港知名藝術家羅卓睿老師的最新作品巧妙地將過去與現在糅合在一起,他透過向漢姆特‧紐頓1980年的傑作《大裸體》的生動致敬來實現這一點。羅卓睿老師的《無題藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》是一幅大型作品,尺寸為270公分乘200公分,並在麻布畫布上巧妙地使用了亮片、油畫、壓克力和銀箔。 經典之作的新詮釋羅卓睿老師的畫作重新詮釋了紐頓的《大裸體》,將原作的黑白色調轉換為色彩豐富、多樣的畫布。羅卓睿作品中的中心人物,如同紐頓的主題一樣,充滿力量並引人注目,而且更增添了一層亮片,帶來一點俏皮和閃亮的感覺。 銀箔背景的創新畫作的背景是羅卓睿創意最突出的地方。銀箔製成的背景提供了反射效果,使作品增添了深度和立體感。這種如鏡的背景不僅提高了藝術品的美學吸引力,而且巧妙地將觀眾及其周邊環境融入到畫作的敘事中。 螢光塗鴉:大膽的敘事工具羅卓睿畫作中最特別的元素之一是用螢光色描繪的塗鴉文字,這些文字遍佈整個畫布。這些鮮明的文字講述了紐頓和他參考的照片的故事,成為作品的重要部分。這種講故事的技巧將歷史事實、評論和批評編織成一幅色彩豐富的文字織品。 這種螢光塗鴉在銀箔背景上顯得非常突出,驅使觀眾與敘事對話。羅卓睿已經將畫布轉變成一個發光的手稿,其中明亮地揭示了紐頓作品的故事和他自己的詮釋。 對漢姆特‧紐頓的致敬以及更多羅卓睿老師的《無題藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》不僅僅是對漢姆特‧紐頓攝影藝術的致敬。它是一種跨越時間和媒介的對話,是對過 去與現在藝術風格的交融,並對既定藝術觀念的挑戰。羅卓睿的作品展現了他對藝術的深度理解和創新精神,並強調了他對於社會和文化議題的敏感度。 回顧和展望通過《無題藝術史畫作 (漢姆特‧紐頓1980年的大裸體)》,我們可以看到羅卓睿如何靈活地運用不同的物料和技巧,來創造出充滿活力和內涵的作品。他的作品不僅展現出對於藝術史的深度理解,也凸顯了他對於當代藝術的創新觀點。 而這只是羅卓睿豐富藝術生涯的一個節點,他以往的作品已經展現了他多元且深入的藝術實踐。我們有理由期待他未來的作品將繼續以創新而深入的方式,挑戰我們對藝術的理解,並引領我們進行更深入的文化反思。

羅卓睿老師(Michael Andrew Law)波普藝術作品於香港置地文華東方酒店藝術展 #LMOReconnects 展出

羅卓睿老師的作品即將於中環置地文華東方酒店舉行的藝術展展出, 鳴謝瑞士收藏家Art Supermarket畫廊老闆Michael Manzardo.  日期:11 月 24 日至 26 日,週四至週六 時間:上午11點至晚上8點 地點:香港置地文華東方酒店8樓 806 空間 #LMOReconnects !免費入場! Michael Andrew Law Cheuk Yui be part of Art Supermarket Gallery and The Landmark Mandarin Oriental Hotel, Hong Kong art show the end of this month. Free admission but space is limited and free pre-registration is recommended, please go…

靠畫畫,創作手作怎樣可以賺錢?

香港繪畫師賺錢的方法? 怎樣可以靠畫畫,創作手作, 插畫或者藝術作品賺錢? 怎樣才可以做全職藝術家又可以賺到能夠生活的收入? 成功畫畫創業的心態? 成功的藝術家特質究竟是什麼呢??

炮台山畫班 |私人教授 | 繪畫課程

請先Whatsapp聯絡我們商討上課時間 Nature Art Workshop:個人化與小組教學,量身打造您的藝術之旅 歡迎您來到Nature Art Workshop —— 一個專為您提供超高端、個人化的藝術教學,並同時提供小組教學選項的專業美術工作室。我們重視每一位學員的獨特性,並針對每位學員的需求和興趣,提供最合適的教學方式。 本課程由著名藝術家Michael Andrew Law親自設計並教授。課程內容涵蓋了從文藝復興到十九世紀初的寫實技巧訓練,以及當代各種表現主義和流行美學。我們提供人像、靜物和風景等各種課程主題,您可以選擇單一或混合修讀。 此外,我們還提供各種主題課程,如漫畫、抽象藝術、AI Art、Digital 電繪藝術等,並會指導您如何製作影響力十足的學術或職業作品集,以及如何創作和銷售藝術作品等實用技巧。我們的”難題解決區”旨在解決您在創作或學習技巧上可能遇到的任何問題。 無論您選擇一對一還是小組教學,Nature Art Workshop都致力於提供最高品質的藝術教育,讓您在藝術的道路上繼續前行。歡迎您加入我們,開始您的藝術學習之旅。 Whatsapp : +852 6444 7550 Nature Art Workshop: Personalized and Small Group Instruction, Tailored to Your Artistic Journey Welcome to Nature Art Workshop — a professional art studio designed to offer you ultra-premium, personalized art instruction, with the option of smaller group classes. We value…

藝術家經紀|經理人

98%的在職藝術家最大難題 在職藝術家最理想的狀態就是百分百的時間只需要用在藝術創作上面, 然而現實上, 普遍地藝術家平均最多時間能夠花在創作上不會超過可用時間的3成, 一項藝術家花很多精神時間和心血完成一個作品之後, 真正的工作還剛剛開始, 例如拍照,修圖, 裝裱等等已經是基本. 藝術家還要想辦法把這個作品推廣出去, 例如要聯繫傳媒, 仲介商, 策展人, 出版人, 藝術專欄作家等等知道, 要不然還要自己動手去向大眾宣傳. 一些基礎的門面功夫:  例如至少有自己一個網站, 而且要經常更新上面的作品和資訊, 要舉辦活動的時候, 要設計海報單張畫冊等等, 就要花時間予設計師和工廠聯繫方面.  然而上面的所有項目還未包括在聯繫各方面的人物上面跟進的時間; 往往在這些功夫上面, 要不是不知怎樣做就是做得不足夠, 很多藝術家也是在一樣浪費了很多生命時間. 按此參加我們的免費諮詢 為您解決難題使你能專心藝術創作  我們有極富經驗的藝術經理人團隊, 能夠為你解決藝術事業上面的困難, 包括: 聯繫高端本地及國外策展人 為你找尋聯繫新的本地及國外畫廊合作夥伴 聯絡更多本地及國外仲介商尋求代理您的作品  為你向本地及國外藝術機構策劃提案及建議書 找尋潛在本地及國外的投資者及向他們介紹你的藝術創作 聯繫本地及國外傳媒和找尋曝光的機會 策劃畫冊的出版 尋找本地及國外藝術計劃資助 協助經營您的網上曝光率 協助管理網站和社交媒體  尋找及策劃本地及國外宣傳途徑  本地及國外展覽活動的經營策略 我們的高端服務還包括協助您的作品和產品製作 按此參加我們的免費諮詢