Michael Andrew Law: A Glittering Homage to Gerhard Richter In the vibrant tapestry of contemporary art, certain works stand out for their ability to engage in a profound dialogue with the past while simultaneously breaking new ground. One such piece is Michael Andrew Law‘s 2018 mixed-media creation, a tribute to Gerhard Richter’s poignant “Tante Marianne“. This…
Category: 香港油畫家
羅卓睿教授的《林布蘭自畫像與雙圓》：古典與現代藝術的完美結合
2017年，香港的傑出藝術家羅卓睿，以其豐富的創作及創新的教學手法聲名遠揚。他於該年創作了一幅大型的，用閃片和丙烯混合媒介於180厘米 x 130厘米的畫布上的作品。這幅畫名為《林布蘭自畫像與雙圓》，是對荷蘭大師林布蘭同名作品的直接獻禮，該原作現存於倫敦的肯伍德宅邸。 羅卓睿對這部經典作品的重新解讀，是對古典與現代藝術交匯點的深度挖掘。他展現了將這兩個看似截然不同的世界融合在一起，形成一件完美且視覺上驚人的作品的獨特才能。 歷史脈絡林布蘭的原創《自畫像與雙圓》是藝術史上最知名的自畫像之一。這幅畫作於1650年代後期，畫面中的藝術家被他的創作工具包圍，背景則是兩個神秘的圓形。幾個世紀以來，這兩個圓形一直是學者們熱烈討論的主題，闡釋範疇從象徵主義到對藝術家技術的展現都有。 羅卓睿2017年的詮釋確實是對這部著名作品的致敬，但具有明顯的現代風格。他運用與林布蘭原作相同的構圖和基本元素，讓觀眾能夠對比兩種作品，從而凸顯大師藝術的持久力量和影響。 古典與現代風格的結合羅卓睿的《林布蘭自畫像與雙圓》是古典與現代藝術風格結合的鮮活例證。他使用的閃亮片段和丙烯，這些材料通常與流行藝術和抽象藝術相關，與古典主題和構圖形成鮮明對比。這種對比產生了一種吸引人的視覺張力，讓觀眾深入探索。 林布蘭形象的詳細描述和明暗對比的使用呼應了荷蘭大師的風格，而抽象的、閃耀的背景則形成了鮮明的對比。在原畫中引起無數困擾的圓形，在羅卓睿的作品中被重新塑造為旋轉的彩色漩渦和變化的形狀。在這個過程中，羅卓睿打破了原作的嚴肅和內省，以一種活力四溢且帶有現代藝術戲謔感的風格取而代之。 羅卓睿作品的影響羅卓睿的《林布蘭自畫像與雙圓》是對藝術中傳統與創新持續對話的強有力的表述。通過將一部受人尊敬的經典作品透過現代的視角重新詮釋，他挑戰了我們的期待，並迫使我們重新考慮不同藝術風格之間的邊界。 這幅畫展示了羅卓睿作為一個藝術家的多樣性，以及他願意挑戰藝術中認為是“可接受”的界限。通過融合古老與新穎，他創造了一種既視覺上刺激又智識上具有挑戰性的動態張力，為詮釋和理解開闢了新的道路。 羅卓睿的《林布蘭自畫像與雙圓》不僅僅是對經典大作的致敬。它本身就是一件引人注目的藝術作品，彌合了古典與當代之間的鴻溝，並提醒我們偉大的大師們的時間與影響力的持久性。通過這部作品，羅卓睿邀請我們從一種新鮮且令人興奮的新視角去看林布蘭，實際上是所有的藝術歷史。
羅卓睿老師向其藝術英雄陳逸飛致敬：《潯陽遺韻》
2018 年，著名當代藝術家羅卓睿老師呈獻了一幅令人眼前一亮的向其最敬仰的藝術英雄、蜚聲國際的中國畫家陳逸飛致敬之作。在羅卓睿的藝術學生時代，他一直希望能達到陳逸飛的高度，這一情感在這幅引人入勝的致敬作品中可見一斑。羅卓睿巧妙地重新詮釋了陳逸飛的經典之作《潯陽遺韻》，以閃光粉和丙烯混合媒介繪製在 200×200 厘米的大型畫布上。該作品通過將陳逸飛一生的事迹和成就以當代塗鴉風格的英文文字融入畫中，向陳逸飛的歷史致敬。 陳逸飛：多產的中國畫家 陳逸飛（1946-2005）是一位著名的中國畫家，以其浪漫、寫實的風格以及捕捉傳統中國文化之美的能力而聞名。他的作品經常描繪寧靜的風景、優雅的人物和歷史場景，反映了中國豐富的文化遺產。在他眾多著名的作品中，《潯陽遺韻》是一幅能充分展示陳逸飛技巧和情感掌控的典範之作。 閃光粉與丙烯的致敬：羅卓睿的《潯陽遺韻》 羅卓睿對《潯陽遺韻》的重新詮釋是一個出色的藝術創新，同時向他的藝術英雄陳逸飛表示敬意。通過將閃光粉和丙烯融合，羅卓睿為傳統主題增添了當代氣息，創造了一個激動人心的視覺體驗，拉近了過去與現在之間的距離。塗鴉風格的英文文字更加深了兩位藝術家之間的聯繫，既表彰了陳逸飛的一生和成就，也展示了羅卓睿自己的藝術旅程和抱負。
羅卓睿老师向阿梅代奧·莫迪利亞尼致敬：《羅馬美女》與《臥裸女》的融合
2019年，著名當代藝術家羅卓睿老師呈現了一幅向20世紀最具影響力的藝術家之一阿梅代奧·莫迪利亞尼致敬的傑作。羅老師巧妙地將莫迪利亞尼的兩幅標誌性畫作《羅馬美女》和《臥裸女》結合在一起，以璀璨的亮片和丙烯繪製在200×200厘米的畫布上。這一令人矚目的致敬不僅展示了羅卓睿的藝術才能，還凸顯了莫迪利亚尼在現代藝術世界的持久影響。 阿梅代奧·莫迪利亞尼：現代藝術大師 阿梅代奧·莫迪利亞尼（1884-1920）是一位意大利畫家和雕塑家，以其獨特的風格融合了現代主義和古典藝術的元素而聞名。他的作品以修長的形式、簡化的特徵和柔和的曲線為特點，吸引了藝術愛好者超過一個世紀。莫迪利亞尼最著名的作品是他的人物肖像和裸體畫系列，尤其是《羅馬美女》和《臥裸女》。 《羅馬美女》（1917年）是一幅油畫，描繪了一位擁有修長脖子、引人注目的面部特徵和神秘表情的女子。畫中的女子身著鮮豔的藍色長袍，散發著神秘和誘惑的氣息。而《臥裸女》（1917年）則描繪了一位面帶寧靜表情的躺臥裸女。女子的修長身軀和優美曲線被大膽的顏色和抽象背景突顯出來。 羅卓睿老師的致敬之作：兩幅名作的融合 羅卓睿老師的致敬畫作名為《阿梅代奧·莫迪利亞尼的羅馬美女與臥裸女》，展示了莫迪利亞尼藝術的持久影響。通過將兩幅標誌性作品結合在一起，羅老師創作了一幅新的、令人著迷的作品，不僅讓觀眾目不暇給，也向意大利大師的標誌性風格致敬。 在這幅混合媒介作品中，羅老師巧妙地將《羅馬美女》和《臥裸女》中的人物融合在一個和諧的構圖中。《羅馬美女》中的女子修長的脖子和引人注目的特徵與《臥裸女》中的躺臥裸體無縫地融合在一起，使作品呈現出連續性和統一性。亮片元素為畫作增添了現代感和活力，而丙烯媒介則使作品的色彩鮮艷，筆觸大膽，讓人想起莫迪利亚尼的風格。 羅卓睿老師的畫作背景是一個抽象的、富有紋理的色彩融合，喚起了莫迪利亚尼作品的精髓。通過將《羅馬美女》和《臥裸女》的元素融入背景，羅老師在視覺上建立了兩幅原作之間的聯繫，同時也營造出一種獨特的氛圍。 持久的藝術遺產 羅卓睿老師的《阿梅代奧·莫迪利亞尼的羅馬美女與臥裸女》是對一位繼續激勵和影響現代藝術界的藝術家的有力致敬。通過巧妙地融合莫迪利亞尼的兩幅標誌性作品，羅老师不僅展示了自己的藝術才能，還強調了莫迪利亞尼獨特藝術視角的持久影響。毫無疑問，這幅令人著迷的混合媒介作品將成為阿梅代奧·莫迪利亞尼作品持久吸引力和對後世藝術家的深遠影響的見證。
羅卓睿老師重新詮釋Egon Schiele的” Sitzende Frau mit angezogenem Knie “
過去與現在之間複雜的關係經常被當代藝術家探索，他們試圖與藝術史的大師創建對話。羅卓睿老師就是這樣一位藝術家，他的” Julian Schnabel goes pop “繪畫系列於2016年開始，是對過去藝術大師的致敬。本文將重點介紹這個系列中特別引人注目的一件作品：”無標題藝術史繪畫（Egon Schiele的Sitzende Frau mit angezogenem Knie）”。 羅老師於2019年創作的這幅畫是受Egon Schiele的” Sitzende Frau mit angezogenem Knie “啟發的，這是一件表現主義作品，展示了一位膝蓋彎曲的坐著的女人。 Schiele的原始構圖是對女性形象的親密描繪，女人的延長肢體、角形狀和原始情感強度的感覺。羅卓睿用丙烯酸和油漆的混合物重新詮釋了這個具有標誌性的作品，加入了閃粉和鑽石粉末，用丙烯酸介質創造出獨特而現代的美感。 繪畫中混合媒介的使用歷史悠久，藝術家們結合不同的材料和技術創造出創新的藝術作品。油畫以其豐富的色彩和緩慢的干燥時間，已經成為幾個世紀以來首選的媒介，而丙烯酸畫則因其快速乾燥的特性和多樣性而聞名。通過將這些方法與類似閃光粉和鑽石粉末等非傳統材料結合使用，羅卓睿推動了繪畫的邊界，並與藝術史展開對話。 羅卓睿老師對Schiele的作品的重新詮釋不僅僅是一種再現，而是一種與藝術史及其創作者進行對話的手段。通過在大型畫布上重新想像Schiele的畫作（200x200CM），羅卓睿強調了大尺寸藝術作品作為當代藝術中強有力的傳播手段的重要性。 Schiele原畫的歷史背景根植於20世紀初的維也納，藝術家是表現主義運動的領軍人物。 Schiele的作品受當時的社會和政治氛圍的影響，標誌著對既定秩序的日益不安和幻滅的情感。這個背景對了解Schiele的藝術中存在的原始情感和不尋常的美感至關重要。 基於現有傑作創建新藝術品的概念歷史悠久，藝術家經常將前輩的作品作為致敬、批判或探索新思想的手段進行適當的運用和重新詮釋。羅卓睿老師對Schiele的畫作進行的適當運用，可以看作是這種傳統的一部分，也反映了適當使用”借鑒藝術”在現代和當代藝術中的重要性。 羅卓睿老師選擇運用借鑒藝術來對話藝術史，這是他作為藝術家的才華的一種證明。通過選擇Egon Schiele的標誌性作品作為他重新詮釋的基礎，羅卓睿展示了他對歷史背景、文化意義和Schiele藝術創新的理解。 儘管兩位藝術家風格迥異，但Egon Schiele和羅老師都受到了評論家和收藏家的好評。 Schiele的作品以原始情感和對人體形象的關注為特點，而羅卓睿的藝術則更為折衷，融合了各種技術和材料，創建了令人印象深刻的構圖。 總之，”無標題藝術史繪畫（Egon Schiele的Sitzende Frau mit angezogenem Knie）”是羅卓睿老師的一件重要藝術品，因為它參與了藝術史的對話、創新地運用了混合媒介，並為當代藝術中過去和現在之間的持續對話做出了貢獻。通過重新詮釋Egon Schiele的標誌性畫作，羅老師邀請觀眾反思偉大大師的持久影響以及藝術表現的不斷演變。 羅卓睿老師的對Egon Schiele的” Sitzende Frau mit angezogenem Knie “的重新詮釋：與藝術史的當代對話 過去與現在之間複雜的關係經常被當代藝術家探索，他們試圖與藝術史的大師創建對話。羅卓睿老師就是這樣一位藝術家，他的” Julian Schnabel goes pop “繪畫系列於2016年開始，是對過去藝術大師的致敬。本文將重點介紹這個系列中特別引人注目的一件作品：”無標題藝術史繪畫（Egon Schiele的Sitzende Frau mit angezogenem…
羅卓睿老師(Michael Andrew Law)波普藝術作品於香港置地文華東方酒店藝術展 #LMOReconnects 展出
羅卓睿老師的作品即將於中環置地文華東方酒店舉行的藝術展展出, 鳴謝瑞士收藏家Art Supermarket畫廊老闆Michael Manzardo. 日期：11 月 24 日至 26 日，週四至週六 時間：上午11點至晚上8點 地點：香港置地文華東方酒店8樓 806 空間 #LMOReconnects !免費入場! Michael Andrew Law Cheuk Yui be part of Art Supermarket Gallery and The Landmark Mandarin Oriental Hotel, Hong Kong art show the end of this month. Free admission but space is limited and free pre-registration is recommended, please go…
羅卓睿老師作品帝女花-任劍輝白雪仙潮漲在香港大會堂展覽
Michael Andrew Law Cheuk Yui (羅卓睿)老師的普普油畫藝術作品任劍輝白雪仙:帝女花 將會在 11月26日至11月29日 早上11時至下午7時 (29日則在下午5時完結) 在中環愛丁堡廣場5號大會堂低座一樓展覽廳的展覽名題”傳承藝典” 展覽中展出, 有興趣的藝術朋友可以到場參觀, 屆時免費入場 🙂🙏🏼
畫畫不寫生可不可以？
油畫不寫生行不行？當然可以，對於表現主義、抽象藝術、觀念藝術是當然之事。但是對於寫實一流則是非要寫生不可。寫實這個實就是自然，就是真實，真實之物狀要靠我們去觀察、體會、描繪出來，這就要靠寫生。問題出在哪裡呢？照相機、照片。現在人手一架照相機，方便 得很，因而，抄照片的所謂油畫大行其道，以為這就是寫實油畫了。尤其是它以巨細靡遺的“真實”獲得一般民眾的喝采而認定這條路有何不可？ ????? 嚴格來說歐洲寫實油畫雖可遠溯至文藝復興時期，但是，就材料、技巧、素描造型來說在十七世紀時期的委拉斯蓋支和倫勃朗方達至完備，第二階段從巴比松畫派經印象派和俄羅斯十九世紀的列賓、謝羅夫等大師將寫實中的色彩因素加以完善，再推向一個高峰。 ????? 文藝復興的大師，探索了比例、解剖、透視、明暗光線等 寫實、再現繪畫的諸多必備元素，但其大量的人物創作，基本上是以那些原素來作表現主義的呈現的，其中，當然有基督教文化的種種原因和限制，在此不論。就嚴 格意義上那還不是寫實，這一畫風直影響到巴洛克時期並直到大衛、盎格爾。回顧歷史，真正寫實主義的影響在十七世紀的一部分和十九世紀才獨領風騷。 ???? 我們看委拉斯蓋支、倫勃朗、微米爾、庫爾貝、盧梭、莫奈、列維坦、列賓、謝羅夫等等，他們縱有各人面貌，但都是不誇張、不變形的，而且，他們的技術、技巧都來自於大量的寫生，並且，很多作品本身即寫生完成，寫生技巧中的素描能力、色彩能力都通過筆觸、顏料的塑形來體現，其型態不僅展示了各人的風格特質也成為欣賞、鑑別寫實畫家作品高低的重要標誌。這些技巧是一代一代累積、發展出來的，也是繪畫藝術的組成部分。 ? ????? 現在流行一句話：“只不過是技巧”。說得很輕鬆與不屑，好像技巧是個要不得的東西，也可以到便利商店隨手可得似的。文藝復興的前輩們大量的高品質的藝術作品成 為和當時的哲學家、文學家具有一樣地位的藝術家，無疑地，他們同樣有著深刻的人文省思，以文化人的內涵超越了工匠的層次。但是，在其繪畫的本業中，又是具 備了當時最高超、最精美的技巧和技術等專業知識的，才使他們的傑作讓今天的我們看來仍感受到巨大的震撼，超越了五百年的時空，成為人類歷史的藝術瑰寶。 ????? 偉大的俄國肖像畫大師謝羅夫謙稱自己是“手藝人”，他深深懂得“技巧”對於藝術家意味著甚麼。 ????? 技巧、技藝是有價值的。沒有技巧的繪畫作品不值一看。有多少畫家窮其一生的精力追求哪怕一點點的技巧提昇啊！ ????? 其實技巧的趣味高低是評斷寫實畫的標準之一，也是寫實畫家的共識。 ????? 抄照片的畫法之所以低劣，就在沒有技巧，沒有描繪性，也就是沒有筆觸、節奏的藝術趣味，呈現平均、平滑、表面化、僵硬、無取捨的冷漠狀態。一張畫沒有了作者的熱情、知識、機敏的趣味取向，也就沒有靈魂，藝術之本質亦蕩然無存。 ????? 抄照片，在認識論的角度看是沒有認清生活真實與藝術真實的區別。這雖然是個理論問題，但是，它緊緊地牽動著我們的藝術判斷與藝術行為。 ????? 是否絕對不可以用照片呢？畫寫實的人苦於現代社會不易 找到模特兒全程配合創作，或對於某些動態的、易變性的細節不易抓住，因而利用相機和相片，這是可以的，有時甚至是必要的。但是，但是，他必須具備了寫生能 力和經驗才可以主動地、在創作中靈活地運用照相機和照片。 照相機的使用也推動了十九世紀寫實畫的深化和發展，尤其在歐洲的一些人物畫家身上，像挪威的“佐 倫”表現就極顯著。至於過去的大師中哪些人在創作中利用了相機和照片，又是如何利用的，作為學術問題和借鑒，也是蠻有趣的一個題目，值得我們深入研討。 ????? 利用照片在過去引以為恥，人們都諱莫如深。這也是不正常的，絕對排斥和濫用相機是兩個極端. 如果你喜歡我們的內容, 邀請你也看一看我們的網上教學: 100%網上教學形式之課程, 以一對一以及錄像Zoom個別指導上課, 按照你所選修科目而安排教材,其優點為上課時間靈活,亦可彈性選修你喜好之課題. . 由Michael Andrew Law按 基礎於The Notebooks of Leonardo Da Vinci . 及20年來對意大利傳統美術教學的研究綜合對當代美學術而設計的課程. 課程完全涵蓋由文藝復興至十九世紀初之寫實技巧訓練, 至當代各表現主義, 流行美學, 主要分為人像科 ,靜物科, 風景科 ,漫畫, 抽象藝術; .亦可配不同繪畫物料例如油畫,…
九個素描排線練習注意重點 [排線練習]
線條排線是素描的基礎，“打線條“是素描的基本功。素描的線條打法主要有： （一）基本打法。用45 °左右斜線，交叉不要太大，忌用“十字“交叉，兩頭不要帶“勾“。 （2）背景處的打法。不要有接痕，不要露紙白。 （3）亮部處的打法。按結構走向輕輕打，要見筆痕，線條排列要整齊。 （4）灰部和暗部的打法。按結構走向打逐步加重。 . 如欲留言: 請到右上角「報名Sign Up」按鈕免費註冊一個帳戶, 然後登入 If you want to Comment this post, click “Sign up” button on the top right menu then Login. . 如果你喜歡我們的內容, 邀請你也看一看我們的網上教學: 100%網上教學形式之課程, 以一對一以及錄像Zoom個別指導上課, 按照你所選修科目而安排教材,其優點為上課時間靈活,亦可彈性選修你喜好之課題. . 由Michael Andrew Law按 基礎於The Notebooks of Leonardo Da Vinci . 及20年來對意大利傳統美術教學的研究綜合對當代美學術而設計的課程. 課程完全涵蓋由文藝復興至十九世紀初之寫實技巧訓練, 至當代各表現主義, 流行美學, 主要分為人像科 ,靜物科, 風景科 ,漫畫, 抽象藝術;…
繪畫教學:直角六面體，圓柱體，圓錐體，球體四類形體
+0000 自然物體都具有特定的形狀，從造型角度來看，構成物體最基本的形狀有：直角六面體，圓柱體，圓錐體，球體四類形體，如下圖所示： 比較複雜的形體是由兩個以上的基本形體組合成的，其結構可以分為以下幾類： 1：迴旋組合體：即各部分依一個共同軸線組合而成。 2：貫穿組合體：即各部分的軸線互相成角。 3：切挖形體 4：其它複雜或不規則物體的組合 如果你喜歡我們的內容, 邀請你也看一看我們的網上教學: 100%網上教學形式之課程, 以一對一以及錄像個別指導上課, 按照你所選修科目而安排教材,其優點為上課時間靈活,亦可彈性選修你喜好之課題. . 由Michael… 自然物體都具有特定的形狀，從造型角度來看，構成物體最基本的形狀有：直角六面體，圓柱體，圓錐體，球體四類形體，如下圖所示： 比較複雜的形體是由兩個以上的基本形體組合成的，其結構可以分為以下幾類： 1：迴旋組合體：即各部分依一個共同軸線組合而成。 2：貫穿組合體：即各部分的軸線互相成角。 3：切挖形體 4：其它複雜或不規則物體的組合 如果你喜歡我們的內容, 邀請你也看一看我們的網上教學: 100%網上教學形式之課程, 以一對一以及錄像Zoom個別指導上課, 按照你所選修科目而安排教材,其優點為上課時間靈活,亦可彈性選修你喜好之課題. . 由Michael Andrew Law按 基礎於The Notebooks of Leonardo Da Vinci . 及20年來對意大利傳統美術教學的研究綜合對當代美學術而設計的課程. 課程完全涵蓋由文藝復興至十九世紀初之寫實技巧訓練, 至當代各表現主義, 流行美學, 主要分為人像科 ,靜物科, 風景科 ,漫畫, 抽象藝術; .亦可配不同繪畫物料例如油畫, 塑膠彩, 水彩, 素描 或者電子媒體 iPad, Photoshop 等等, . 除此之外，我們也教如何製作最有升學 / 求職效用的中學/大學…
炮台山畫班 Nature Art Workshop 繪畫班 | 天后畫班 